Rezension von Barbara Hoppe
“Ausverkauft” prangt über der Abendkasse der Kammerphilharmonie Berlin. Heute Abend spielt das Orquestrina Baborák bekannte Filmmusiken, Tangos von Piazzola und Maurice Ravels „Boléro“ in Kammermusikbesetzung. Und ausverkauft muss ein solches Konzert auch sein.
Hornist Radek Baborák spielt Weltklasse, und sein Ensemble steht ihm in nichts nach.Weiterlesen »!Tipp: Orquestrina Baborák
Unser Gespräch ist morgens um halb neun per Skype. Alexander Kilian und Jan Pascal sitzen in ihrem Studio. Gut gelaunt lachen sie in die Webcam. Sie haben mehr als vier Stunden geschlafen und sind gut drauf.
Feuilletonscout: Warum habt ihr euch den Namen Café del mundo gegeben?
Jan: Es gab mal, als wir unter „Jan Pascal & Alexander Kilian“ spielten eine Konzertbesprechung, in der der Rezensent schrieb, er fühle sich in das legendäre „Café cantante“ Andalusiens versetzt. Daraus haben wir dann auf einer unserer langen Autofahrten „Café del mundo“ gemacht, weil das für unser offener klang.
Feuilletonscout: Wann habt ihr angefangen, Gitarre zu spielen? Und wie seid ihr zum Flamenco gekommen?
Jan: Ich habe mit sechs Jahren mit klassischer Gitarre angefangen, dann kam Rock. Anschließend habe ich erst einmal eine Ausbildung zum Tontechniker gemacht, bevor ich in Heidelberg mit einer klassischen Gesangsausbildung begann. Schließlich bin ich losgezogen und habe mir meine eigenen Lehrer gesucht. Diese Suche endete im Flamenco.
Alexander: Ich war zehn Jahre alt, als ich mit klassischer Gitarre anfing. Dann habe ich Zaza Miminoshvili aus Georgien getroffen, der mich inzwischen seit vielen Jahren begleitet. Er war übrigens 2014 beim European Song Contest dabei. Zaza Miminoshvili hat mir die Folklore nahe gebracht. Dann kam noch die Musik von Paco de Lucía hinzu, und ich wusste: Das ist es für mich.Weiterlesen »Interview: Ein Moment mit … den Flamenco nuevo Gitarristen Alexander Kilian und Jan Pascal alias Café del mundo
Damon Albarn prägt maßgeblich die Band „Blur“, gründete zusammen mit dem Comic-Zeichner die „Gorillaz“, eine Band, die aus Comicfiguren besteht, deren reale Alter Egos wechselnde Musiker sind und deren Debüt-Album es mit sieben Millionen verkauften Exemplaren ins Guinness Buch der Rekorde schaffte, und ist Initiator… Weiterlesen »Vier Minuten und 8 Sekunden mit … Damon Albarn
Aufgewachsen in Gent als Tochter belgisch-italienischer Eltern, gewann Sarah Ferri vor vier Jahren einen Musikwettbewerb ihrer Heimatstadt, trat zwei Jahre später bei den olympischen Spielen in London auf und für die Russian Vogue untermalte sie mit „On my own“ eine Online-Kampagne.
Mit ihrem Debüt-AlbumWeiterlesen »Musik: Sarah Ferri mit ihrem Debüt-Album „Ferritales“ auf Tournee
Sie kennen sich von der Uni und machen zusammen Musik. Da hieß die Band noch nicht „Stargroves“ und Teddy Watson wollte einfach nur mit ein paar Freunden seine selbst geschriebenen Songs live spielen.
Warum das Jahr 2012 der Wendepunkt war und für den Studenten aus New York ausgerechnet ein Aufenthalt in Reykjavik den kreativen Schub brachte, erzählt Teddy Watson im Interview mit Feuilletonscout.
Feuilletonscout: At what age did you start making music?
Teddy Watson: My parents put me in piano lessons from a very young age, and I began writing my own songs when I was 12 or 13.
Feuilletonscout: And when did you decide to turn music into your profession?
Teddy Watson: Music was always something I did for fun, whenever I had free time. After I moved to New York I really started putting a lot of time and energy into the band, I’d say that’s when it really became my full time commitment
Feuilletonscout: How and when did you start Stargroves?
Teddy Watson: Stargroves evolved over several years. It began when I put together a group of guys to play some of my songs at live shows (it wasn’t even called Stargroves yet). As the project grew and developed we changed up the members over time and worked on new material. Stargroves today is a just a refined and developed version of that original group.Weiterlesen »Ein Moment mit … Teddy Watson, Gründer und Frontman der jungen Band Stargroves
Sie sind alte Hasen im Musikbusiness, doch ihre gemeinsame Band „The Dead Lovers“ ist noch jung. Mit ihrem Debütalbum „Supernormal Superstar“ sind sie auf kleiner Tournee, und heute in Berlin und am 22. November in Oberhausen. Mehr Infos: hier Tickets über Feuilletonscout bei Eventim.
Gegründet 1990, erlebte der Jazzchor Freiburg in den zurückliegenden, knapp 25 Jahren einen rasanten Aufstieg zu einem Weltklassechor: Mehrfach ausgezeichnet mit Tourneen durch China, Japan, Korea, Russland, Deutschland, Dänemark, Polen, Tschechien, Österreich, Italien, Schweiz und Frankreich sowie durch die Zusammenarbeit mit Künstlern wie Bobby McFerrin, Torun Eriksen, The Swingle Singers, Vocal Line, Cecile Verny, Bamberger Symphoniker, Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Basel Sinfonietta, Philharmonisches Orchester Freiburg, Hannover Big Band oder den Moscow All Stars ersang und erspielte sich der Chor höchste Anerkennung.Weiterlesen »Musik: Jazzchor Freiburg mit neuem Album „Schwing“ auf Tournee
Spanien, Andalusien, heiße, flirrende Luft, feurige Blicke – und der Flamenco. Gesang, Tanz und natürlich das Gitarrenspiel mit seiner unverwechselbaren Rhythmik charakterisieren ihn, der erst seit dem 19. Jahrhundert in schriftlichen Quellen festgehalten und bis dahin nur mündlich tradiert wurde und heute zum immateriellen Kulturerbe der Menschheit gehört. Anmut, Leidenschaft, Melancholie, Tradition und Moderne drücken sich durch ihn aus.Weiterlesen »Flamenco im Konzert: Café del Mundo mit ihrem Debüt-Album „La Perla“ auf Tournee
The Dead Lovers –das sind Lula und Wayne Jackson. Die Band existiert erst seit kurzem, doch beide haben schon viele Jahre Erfahrung im Musikbusiness. Ihr Bindeglied ist Bela B.: Lula (bürgerlich Claudia Stülpner) 1973 am Tegernsee geboren, war Co-Autorin einiger Songs auf dessen ersten Soloalbum und sang mit Lee Hazlewood im Duett, Wayne Jackson, Jahrgang 1971, kommt aus Manchester, lebt in Berlin, war Frontmann der britischen Band The Dostoyewskys, arbeitete mit Paul van Dyck und als Mitproduzent einiger Alben von Bela B.Weiterlesen »Drei Minuten und 34 Sekunden mit … The Dead Lovers
Als Bruce Springsteen 1975 seinen kommerziellen Durchbruch erzielte, lagen schon zehn Jahre Musikbusiness und zwei Alben hinter ihm. Umtriebig waren diese Jahre gewesen, von mittelmäßigem Erfolg gekrönt. Erst als der Plattenproduzent John Hammond, der schon Benny Goodman und Billie Holiday entdeckte, Anfang der siebziger Jahre auf Bruce Springsteen aufmerksam wurde, stabilisierte sich die musikalische Laufbahn, und schließlich gelang mit dem Album „Born to Run“ die Grundsteinlegung für die weitere Karriere.Weiterlesen »Feuilletonscout gratuliert Bruce Springsteen zum 65. Geburtstag
Marcus Wiebusch, Frontman von Kettcar, war und ist immer noch mit seinem ersten Soloalbum “Konfetti” auf Tournee (s. Feuilletonscout v. 29.4.2014). Im Interview mit dem Feuilletonscout spricht er über Homophobie im Fußball, die Erfahrungen aus der Arbeit an dem Album und warum ihm der Song “Der Tag wird kommen” persönlich so wichtig ist. Weiterlesen…
Tourdaten:
22.10. München, Ampere
23.10. Karlsruhe, Substage
24.10. CH – Aarau, Kiff
25.10. Dortmund, Westfalenhalle
26.10. Stuttgart, LKA Longhorn
28.10. Bielefeld, Forum
29.10. Hamburg, Markthalle
30.10. Hannover, Faust
31.10. Bremen, Schlachthof
01.11. Frankfurt, St. Peter
02.11. Köln, Gloria
03.11. A – Wien, Arena
04.11. Berlin, PostbahnhofWeiterlesen »Interview: Marcus Wiebusch über Homophobie im Fußball und „Konfetti“
Sie singt Mozart, Britten, Händel, Bizet, Berg, Ligeti, Zimmermann. Singt in London oder bei den Salzburger Festspielen. Festlegen möchte sich Anna Prohaska, Koloratursopranistin und von einigen Unverbesserlichen schon als neue Anna Netrebko gefeiert, nicht. Und jetzt das: Rechtzeitig zum 100. Jahrestag des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs erscheint ihre neue CD. „Behind the Lines“ heißt sie, und es sind Kriegslieder. Weiterlesen »Musik: Anna Prohaska „Behind the Lines – Kriegslieder”
Als Michael Dean Wareham, 1963 in Wellington geboren, 14 Jahre alt war, siedelte seine Familie von Sydney nach New York um. Wareham schloss nochmal knapp zehn Jahre später sein Soziologie-Studium in Harvard ab. Ungefähr zur gleichen Zeit Weiterlesen »Musik: „Dean Wareham“, erstes Soloalbum von Dean Wareham
Sie kommen aus Stockholm: die Schwestern Klara (geb. 1993) und Johanna (geb. 1990) Söderberg. Als Band gaben sie sich den Namen „First Aid Kit“. Ihre Musik ist Indie-Pop und Folk. Bereits 2008 veröffentlichten sie ihre erste EP, 2010 folgte die erste LP, 2012 die zweite „The Lions Roar“, die in Nebraska bereits mit Unterstützung des „Bright Eyes“-Sängers Conor Oberst entstand. In diesem Jahr erschien mit „Stay Gold“ die dritte LP der Schwestern.Weiterlesen »Drei Minuten und 50 Sekunden mit … First Aid Kit
Chuck E.Weiss wurde in 1952 Denver geboren. Quasi in einem Schallplattenladen, der seinen Eltern gehörte, groß geworden, jobbte er in den siebziger Jahren als DJ. Obwohl er schon damals Musik machte, begann seine öffentliche Karriere erst in den neunziger Jahren. Befreundet mit Tom Waits, war es letzterer, der Weiss‘ Album „Extremely Cool“ 1999 nicht nur mitproduzierte, sondern auch auf zwei Tracks zu hören ist. So wundert es nicht, dass Weiss‘ Musik immer wieder von seinem Freund beeinfluss ist, aber auch diesen im Gegenzug inspirierte. Weiterlesen »Musik: Chuck E. Weiss „Red Beans and Weiss“